“Dentro del mundo de la gestión cultural no ‘todo está hecho'” Antonio A. Caballero

#gestioncultural

 

Entrevista a Antonio A. Caballero, nuevo tutor del Máster de Gestión cultural UOC – UdG: gestión cultural, galerías, arte, cultura, cambios, transformación, género, política, autogestión

Escultura José Pedro Croft. Galería Helga de Alvear (Madrid)

Escultura José Pedro Croft. Galería Helga de Alvear (Madrid)

 

 

  • Sobre el sector cultural, ¿hacia donde se dirige?

Desde mi perspectiva, y sobre todo mi experiencia, el ámbito cultural no puede ser entendido desde la docencia y la investigación como un área estanco e inamovible sino más bien todo lo contrario. Es un área en continuo movimiento, y uno de los sectores más susceptibles a los cambios producidos por la economía, la política, y la propia sociedad. En los últimos años, en el caso del Estado español, hemos pasado de una cultura dependiente de ayudas públicas, y por lo tanto más previsible, a una cultura más dinámica y autogestionada, de la que aún no podemos prever su futuro más inmediato. De ahí lo interesante y apasionante del sector. La cultura está cada vez más cerca de los cambios tecnológicos, científicos y sociales que de la idiosincrasia de la institucionalidad a la que históricamente se le ha querido vincular.

  • Los gestores/as culturales tienen la capacidad para transformar el futuro de la cultura. ¿Hacia donde sería interesante hacerla evolucionar?

Si miramos a nuestro alrededor, parece que el siglo XXI no nos ha traído los cambios que Stanley Kubrick nos presentó en su 2001: Odisea del espacio (1978), es por ello que tras casi dos décadas de siglo es tiempo suficiente para darnos cuenta que los individualismos han terminado, y el trabajo en equipo es necesario. Lo mismo ocurre con la especialización profesional, y la cultura es uno de los sectores que mejor representa este cambio. Esto es algo que me han enseñado los Trabajos Fin de Máster que he dirigido en este tiempo sobre gestión cultural. Ningún proyecto puede acabar en éxito si detrás del mismo no hay una buena conceptualización, análisis del contexto socio-cultural, gestión presupuestaria, investigación social, y por supuesto, comunicación. La cultura debe evolucionar hacia la integración, no únicamente del propio sector, sino hacia la propia sociedad. No se podría justificar actualmente ningún proyecto que no tuviera en consideración la perspectiva de género, la sostenibilidad y por supuesto, el principio de transparencia.

Continua llegint

¿Qué es un proyecto cultural? ¿Para qué sirve? Características

#gestioncultural

Aunque parezca una pregunta simple, su respuesta es más compleja y a veces se olvidan los puntos clave que lo definen: aquello que lo determina y lo hace útil. Desde el Máster de Gestión cultural UOC – UdG os compartimos algunas de sus características que responden a qué es un proyecto cultural y sus utilidades.

que es un proyecto cultural caracteristicas

 

  1. Es una herramienta de trabajo

Un Proyecto cultural es una herramienta de trabajo cuyo material es utilizado en el ámbito profesional de la Gestión cultural. Su uso es satisfactorio para crear, desarrollar, estructurar y organizar el objetivo por el que se trabaja. Su buena ejecución es favorable para conseguir con éxito el objetivo y para minimizar riesgos. Este es un instrumento que ayuda también al gestor cultural a la previsión temporal por periodos y la estructuración presupuestaria, clave para su realización y gestión. Un proyecto cultural no sólo se trata de una conceptualización, es también una metodología de trabajo unificada, y como herramienta de trabajo, será consolidada por medio del diseño y la elaboración.

  1. Es un medio para llegar a un fin

No tiene sentido por si solo. A veces se confunde el proyecto cultural con el objetivo y no es un fin en si mismo, sino el medio utilizado para lograr unos objetivos. Realizado para realizar. Es decir, tiene sentido su realización si luego se establece un seguimiento del mismo a partir de los puntos prediseñados para materializar su intervención.

que es un proyecto cultural caracteristicas

  1. Es un conjunto de decisiones definitorias

Un proyecto cultural, es, en parte, un conjunto de decisiones que le dan forma a partir de la determinación y materialización de las ideas, recursos, objetivos, contexto y condiciones. El proyecto cultural contiene toda la información necesaria para definir, entender y gestionar la intervención que se ha fijado llevar a cabo. Concreta, precisa, dirige y delimita la idea inicial para que sea posible. El conjunto de decisiones suelen estar desarrollas a partir de un equipo de gestores culturales, profesionales de la cultura. Aquí podéis ver como desarrollar un proyecto cultural. Para que un proyecto sea propiamente cultural, es necesario que se comprenda el proyecto como utensilio que está al servicio de las políticas culturales, teniendo presente que las decisiones estarán determinadas por los valores, prioridades, líneas de trabajo y resultados.

  1. Es una herramienta colectiva con diferentes versiones: es una herramienta de trabajo o una caja de herramientas

Jamás debe tratarse como un instrumento individualizado. Una proyecto cultural suele contar con un equipo de profesionales de la cultura para conseguir su objetivo. Debe ser una herramienta compartida con el equipo principal con el fin de lograr su éxito.

También debe tenerse en cuenta que según el interlocutor al que vaya dirigido el proyecto cultural, estará diseñado de un modo u otro. Si va dirigido a una institución, contará con otras características, más comunicativas y esquemáticas, haciéndolo un producto atractivo. Esta distinción de versiones estará definida con el fin de optimizar y conseguir el objetivo del proyecto cultural, que al fin y al cabo es realizarlo.

que es un proyecto cultural caracteristicas

  1. Un proyecto cultural contiene 4 grandes apartados

  • Un análisis exhaustivo del contexto en el cual se va a desarrollar la intervención que concluye con un diagnóstico de la situación previa a la ejecución teniendo en cuenta las políticas culturales del territorio.
  • La definición de los ejes principales que constituyen la forma, el sentido y la necesidad del proyecto cultural.
  • La producción y organización de los elementos de la gestión que harán posible que el proyecto cultural se lleve a cabo.
  • La evaluación dentro del esquema general del proyecto cultural.

Si os interesa saber como desarrollar un proyecto cultural y su presentación:

Cómo desarrollar un proyecto cultural

que es un proyecto cultural caracteristicas

Fuentes

RESET – Cultura es cambio

#RESETcultura

Las palabras transformación, cambio e innovación son conceptos que están íntimamente relacionados con la cultura. Este indisociable vínculo es el eje vertebral de la segunda edición de las jornadas organizadas por la  Fundación Contemporánea y La Fábrica. El año pasado se celebró la primera edición bajo el nombre de 2016CULTURAS, y sigue el curso de su evolución mutando su título con RESET. Este encuentro profesional se concentra en los días 30 y 31 de mayo de 2017 y se celebra en el CaixaFòrum de Barcelona. El programa está provisto de una gran cantidad de actividades como presentaciones, debates y mesas redondas, talleres, networking, visitas profesionales… dirigidas a estudiantes de gestión cultural, gestores culturales, profesionales de la cultura e interesados en la intervención cultural.

reset cultura 2017 gestion cultural gestores culturales

– RESET CULTURA 2017

Este evento es una gran ocasión para aquellos que quieran profundizar en las transformaciones culturales, el cambio en los formatos, en la comunicación, en el ámbito económico, en el terreno tecnológico… a la vez que es una oportunidad para poder hacer crecer las redes de contacto y establecer sinergias en el sector.

Los estudiantes del Máster de Gestión Cultural de la UOC que están interesados en asistir, tienen un descuento. Para aplicarlo en la inscripción RESET CULTURA, se debe ir a la casilla “Tipo de inscripción” y escoger la opción Máster / Desempleados / FEAGC / SDE / AEDF, e introducir el código de descuento que os facilitamos a continuación: REDES17,

Os invitamos a consultar el programa de Reset17.

reset cultura 2017 gestion cultural gestores culturales

Los primeros ponentes confirmados son:

ALBERT CORTINA. Estudio DTUM/ ALBERTO FESSER. Fundación Contemporánea / ALLEGRA BURNETTE. Forrester Research/ ÀNGELS MARGARIT. Mercat de les Flors/ ESPADA Y SANTA CRUZ. Estudio de Creación/  GUMERSINDO LAFUENTE. Periodista/ JAUME RIPOLL. Filmin/ JOAN GONZÀLEZ. DocsBarcelona/ JORDI TORT. L’Auditori/ JOSEP PERELLÓ. Universitat Barcelona/ JOXE MARI AIZEGA. Basque Culinary Center/ JUAN INSÚA. CCCB Lab /LLUÍS NOGUER. CosmoCaixa Barcelona/ MARA DIERSSEN. Centre de Regulació Genòmica/MARÍA ACASO. Universidad Complutense/ MARTA LACAMBRA. Fundació Catalunya La Pedrera/ MIQUEL CURANTA. Club Català de Cultura/NARCÍS PUIG, Festival Temporada Alta de Girona/ SANTOS PALAZZI.  Grupo Planeta/ TONI MASSANÉS. Fundació Alícia Y muchos más…

 

Suspenso en cultura – Informe sobre el Estado de la Cultura en España 2017

Gestión cultural

Informe sobre el Estado de la Cultura en España Igualdad y diversidad en la era digital

Informe sobre el Estado de la Cultura en España – Igualdad y diversidad en la era digital

Este mes de abril se hizo público el Informe sobre el Estado de la Cultura en España del 2017 elaborado por el Observatorio de Cultura y Comunicación de la Fundación Alternativas. El informe de este año se ha centrado en la en la igualdad y la diversidad en la era digital.

“Tenemos, pues, la materia prima para ser una gran
potencia cultural y, sin embargo,
no lo somos.”
Nicolás Sartorius

Este informe constata algo que ya sospechábamos y las cifras corroboran: la crisis aún está presente en el sector cultural. Tanto los presupuestos, los recortes, la cantidad de puestos de trabajo, el incremento de la desigualdad de género en la creación, consumo y mercado cultural… nos muestra un escenario desalentador. No sólo nos alerta de las prácticas negativas llevadas a cabo que desfavorecen la cultura, también nos indican con una cifra alarmante: seguimos suspendiendo en cultura. La clasificación ha ido de bajada desde 2011 (con el justo aprobado de 5,1) a la actualidad, 2017, con un 4,4.

Informe sobre el Estado de la Cultura en España Igualdad y diversidad en la era digital

Con una interesante introducción, el informe se divide por una Primera parte bajo el título “Igualdad y nuevas políticas culturales” y una Segunda parte “Evolución de los grandes sectores culturales”. Enrique Bustamante, coordinador del proyecto, también señala propuestas de actuación, acciones que el Gobierno no había contemplado. Desde el Máster de Gestión Cultural os invitamos a leerlo:

Informe sobre el Estado de la Cultura en España | Igualdad y diversidad en la era digital

“Parece mentira que sea necesario afirmar que
los creadores deben poder vivir de su trabajo”
Nicolás Sartorius

Informe sobre el Estado de la Cultura en España Igualdad y diversidad en la era digital

 

ARETÉ Meeting Point para profesionales de la Gestión cultural

ARETÉ Gestión Cultural 2017

Los días 23 y 24 de marzo de 2017 tendrá lugar ARETE Meeting Point. Un espacio de encuentro de profesionales y agentes de la gestión cultural en el ámbito de las industrias culturales y creativas  en el auditorio de la segunda planta del COAM, Colegio de Arquitectos de Madrid (Calle de Hortaleza, 63). Estas actividades están desarrolladas con el objetivo de vertebrar el sector profesional de la cultura.

Las jornadas están organizadas por La Asociación Española de Gestores de Patrimonio Cultural (AEGPC) y cuentan con la participación del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, y la colaboración del COAM.

arete meeting point gestion cultural gestores culturales

ARETE – Meeting point para profesionales de la gestión cultural

Las jornadas están divididas en 4 bloques por temáticas:

  • “Gestión cultura y Participación”
  • “Nuevas Tecnologías y Marketing”
  • “Nuevos modelos de financiación y negocio”
  • “Emprendimiento”

Os adjuntamos el programa de ARETE Meeting point – Gestión cultural Madrid 2017.

Entrada gratuita previa inscripción.

 

Vídeos III CONFERENCIA ESTATAL DE LA CULTURA

#3Ccultura

Esta semana, del 8 al 10 de marzo de 2017, se ha celebrado en Valladolid la III CONFERENCIA ESTATAL DE LA CULTURA. Para aquellos que no habéis podido asistir, los vídeos de las ponencias ya se pueden visualizar gracias a la Asociación Profesional Gestores Culturales CyL. Hemos adjuntado a continuación los vídeos con los participantes pertinentes. Desde el Máster Gestión Cultural os proponemos verlos. ¡Buen fin de semana cultural!
1-conferencia-estatal-cultura

 

8 DE MARZO/ Salón de Espejos del TEATRO CALDERÓN
Mesa: “Las mujeres en la Gestión Cultural”
Modera: Mª JESÚS MILLÁN (JCyL)
Participan: LEIRE SAN MARTÍN (Área de MediaciónTabakalera); ANA VELASCO (FEAGC); MARÍA BOLAÑOS (Museo Nacional de Escultura)

Emitido en directo el 9 mar. 2017

INAUGURACIÓN de la III Conferencia de la CULTURA

Bienvenida a cargo de la Junta de Castilla y León
10:00 Conferencia inaugural: “Cultural y participación social”, por SERGIO
DEL MOLINO (Escritor y ensayista)
10:30 Mesa de debate: “Cultural y participación social”
Modera: MANUEL J. GONZÁLEZ CIVITAS (Cofae / Feria de Teatro CyL)
Participan: SANTIAGO ERASO; LEIRE SAN MARTÍN (Área de
MediaciónTabakalera); JESÚS ANTA ROCA (En Junio, La Esgueza)
sala experimental
12:00
12:30 Mesa de debate: “Cooperación y cocreación cultural: nuevos
sentidos, nuevos retos de la cocreación”
Modera: ELOÍSA OTERO (Tam Tam Press)
Participan: IGNASI LABASTIDA (Creative Commons ES); JOSEFINA
LÓPEZ GALDEANO (Directora de U-Space); JAVIER BRUN (Área
Cultura Ayto. Huesca)

Emitido en directo el 9 mar. 2017

 

Conferencia: “La cultura como herramienta de innovación”, por
Dr IGOR CALZADA (MBA University of Oxford)
16:30 Mesa de debate: “La cultura como herramienta de innovación”
Modera: ANGÉLICA TANARRO (El Norte de Castilla)
Participan: ROBERT MURO (El Muro); ROBERTO GÓMEZ DE LA
IGLESA (c2+i, Conexiones Improbables); MODESTO MEZQUITA
(Responsable Agencia Innovación y Desarrollo Económico Ayto.
Valladolid – INNOLID)

Emitido en directo el 10 mar. 2017

 

09:30 Conferencia: “Buenas prácticas y buenos resultados: más allá del debate”, por PILAR GONZALO (Foro Cultura y Buenas Prácticas)
10:00 Mesa de debate: “Buenas prácticas y buenos resultados: más allá del debate”
Modera: ROSA PÉREZ (Radio 3 – Fluido Rosa)
Participan: MARGARITA RUYRA (Fundación Zuloaga); FERNANDO
PÉREZ (Gobierno de Navarra); FÉLIX SANZ (Cearcal); RAFAEL
MORALES (Coordinador del Libro Blanco de Buenas Prácticas)

12:00 Presentación: Libro Blanco de Buenas Prácticas
13:00 clausura
Conferencia por ANTONIO GAMONEDA
(Premio Cervantes 2006)
Clausura a cargo del Ayto. Valladolid

Ayudas a las Industrias Culturales 2017 – consejos para la presentación de solicitudes culturales

Gestión Cultural

El ministerio de cultura ha abierto la convocatoria a Ayudas para la acción y la promoción cultural 2017 dentro del proyecto de desarrollo de las industrias culturales y creativas. Aprovechamos la convocatoria desde el Máster de Gestión Cultural para hablar sobre consejos para la presentación de solicitudes.

Esta convocatoria esta dirigida principalmente a las Fundaciones y las Asociaciones Culturales. Estas ayudas tienen por objeto el fomento de actividades que contribuyan a generar contenidos culturales y a la modernización y profesionalización del sector cultural español.

ayudas-subvencion-proyectos-culturales

Continua llegint

Enllaç 2017 – Encuentro entre gestores culturales y artistas

Gestión cultural y artistas

Vuelve ENLLAÇ, un punto de encuentro dirigido a gestores culturales y artistas. Esta jornada está organizada por asociaciones profesionales de la gestión cultural y las artes escénicas. ENLLAÇ es una propuesta que busca romper la distancia y estereotipos que se genera entre los gestores culturales y los artistas con el fin que se compartan proyectos culturales y se generen sinergias entre los agentes culturales implicados. La Jornada Enllaç 2017 tendrá lugar el 13 de marzo en la Caldera (Eugeni d’Ors 12, Les Corts – Barcelona).

enllac%cc%a7-2017-gestores-culturales-artistas-gestion-cultural

Esta segunda edición ENLLAÇ está elaborada con un formato similar a la anterior. La Jornada cuenta con una mesa redonda formada por gestores culturales y artistas. Se establece posteriormente una dinámica de grupo entre los participantes para conocerse y establecer un contacto profesional. Para conseguir un satisfactorio resultado de la jornada, se podrán conocer previamente al encuentro el perfil de los asistentes y su trayectoria profesional.

Continua llegint

Cómo protege Francia la Cultura | Gestión Cultural

El ejemplo fracés porteger la Cultura Jordi Baltà Gestión CulturalHace pocos meses, el VIII Foro de Industrias Culturales presentaba “EL EJEMPLO FRANCÉS – Cómo protege Francia la Cultura” bajo el lema ¡Alerta! ¡Salvar la Cultura! Por un nuevo modelo cultural. Un informe que analiza los elementos principales que están presentes en el modelo de políticas culturales públicas de Francia. Este informe está elaborado en base la observación de estructuras, tendencias y las orientaciones políticas de los anteriores años, desde el 1959 a la actualidad.

Los objetivos de este informe son, principalmente, facilitar la comprensión de uno de los modelos más pensados y estructurados en Europa e identificar aspectos con potencial transferencia a las políticas culturales a España. Pese a las diferencias entre los marcos institucionales entre Francia y España, esta comprensión conlleva al fomento de la reflexión en favor de la cultura y por consiguiente, la posible transferencia de algunos elementos destacados en este análisis para las políticas culturales. Como se matiza en las conclusiones, no se trata de copiar o reproducir las estructuras, más bien de establecer una comprensión de los modelos de relación, de las ideas de fondo y algunas medidas concretas.

captura-de-pantalla-2017-02-08-a-las-17-30-44

A continuación destacamos de este informe algunas de las conclusiones deribadas de este exhaustivo estudio y os invitamos a leer este completo y profundo análisis sobre la protección de la cultura en Francia:

  1. El conocimiento especializado, la reflexión y la articulación de un discurso que cree en la importancia de la cultura para la calidad de vida y desarrolla políticas y programas acordes a ello.
  2. La noción de la cultura como derecho universal se encuentra de modo explícito o implícito en la base de las acciones en este ámbito, que implican reconocer la diversidad de expresiones culturales válidas en el espacio público de la cultura.
  3. Ejemplos de buenas prácticas en campos sobre los que el Estado español sí detenta competencias: sería el caso de las medidas en el terreno del mecenazgo, la legislación sobre el IVA o el fomento del acceso al crédito privado por parte de los agentes de las industrias culturales, por ejemplo.
  4. El elevado grado de transversalidad y colaboración interministerial. Ello es a su vez reflejo de la comprensión de las intersecciones entre la cultura y numerosos otros campos de la vida cotidiana y la institucionalidad (educación, participación ciudadana, relaciones internacionales, urbanismo, economía, etc.).
  5. El fortalecimiento de las estructuras existentes en el sector cultural, su trabajo en red y su implicación en marcos de debate y definición compartida de las políticas culturales.
  6. La existencia de infraestructuras culturales con recursos adecuados, el apoyo a la creación y la afirmación de objetivos a largo plazo en materia de política cultural sustentan un modelo que contribuye, según apuntan los estudios longitudinales, a incrementar las pautas de participación cultural de la ciudadanía y a fortalecer la aportación de los sectores culturales a la economía.

Este informe, realizado por Jordi Baltà, miembro de l’APGCC y docente del Máster de Gestión Cultural UOC, fue elaborado entre marzo y junio de 2016.

EL EJEMPLO FRANCÉS
Cómo protege Francia la Cultura

captura-de-pantalla-2017-02-08-a-las-12-14-01El informe nace de un encargo de la Fundación Alternativas y la Fundación Santillana y pretende transmitir y detectar aspectos que podrían inspirar la adopción de políticas públicas culturales y medidas en España.

captura-de-pantalla-2017-02-08-a-las-12-14-23

PÚBLICA 17: inspiración para todo el año

La semana pasada tuvo lugar en Madrid la séptima edición de PÚBLICA, la mayor cita anual de profesionales de la gestión cultural de las que se celebran en España, bajo el sugerente título de “Inspiración para todo el año”. Convocados por la Fundación Contemporánea en la histórica sede del Círculo de Bellas Artes, más de 700 participantes y ponentes -nacionales e internacionales- compartieron a lo largo de dos densas jornadas infinidad de ideas, reflexiones, experiencias, prospecciones de futuro y, por qué no decirlo, también algunas dudas.

banner800x532px_corr
En PÚBLICA17 pudimos disfrutar de nuevos formatos, como la presentación de ResetCultura por parte de Pepe Zapata, de Teknecultura, sobre tendencias por venir, y de otros ya consolidados, como 10×10 Pública, donde anualmente se premian las 10 propuestas más innovadoras en el ámbito de las start-ups culturales. Se habló, entre otros temas, de la relación entre cultura y medios, de financiación cultural, de la cultura como servicio público y la accesibilidad a la misma de colectivos tradicionalmente marginados. Y, claro está, de creación de públicos y digital.

Mencionaremos brevemente algunas de las aportaciones más interesantes en nuestra opinión. Xavier Obach, director de ¡Atención Obras! en La2, resaltó que la lógica del creador -discurso, originalidad, evolución- no coincide con la lógica de los medios -espectacularidad, notoriedad, “lo visual”. Pepe Zapata remarcó la necesidad de una visión analítica y marquetiniana de la gestión cultural. Por su parte, Juan Mezo, miembro fundador de la Asociación Española de Fundraising, advirtió que “hay principios irrenunciables… y otros negociables”: antes de empezar a negociar sobre financiación establece una lista de los segundos, la tendrás que utilizar.

Tomás F. Flores, director de Radio 3 -radio pública de autor- enfatizó la importancia de la creatividad en tiempos de escasez. Por lo que respecta al digital, se habló y mucho del cambio de paradigma provocado por la irrupción de la tecnología. Muy interesante en este sentido la presentación de Louise Cohen, gestora de redes y contenidos digitales en la Royal Academy. Por último, Oliver Scheytt, gestor cultural, dio una lección magistral sobre cómo gestionar la cultura de manera estratégica y a la vez apasionada.

En cuanto a las dudas o dilemas culturales, la influencia de la ideología política y de la “soberanía” del público en las programaciones artísticas fue el gran issue de las jornadas. Porque como bien dijo un participante: “la cultura es dilema porque los dilemas son parte de la cultura”.

Alex Salvador
Director Culture&Biz – Alumno del MU Gestión Cultural UOC (2017)

Podéis leer el post original completo en
http://sinfoniaempresarial.blogspot.com.es/2017/02/publica-17-notas-inspiradoras.html

 

Los 10 artículos más leídos del 2016 en el blog de gestión cultural

Número 1: QUÉ ES UN GESTOR CULTURAL

“Qué es un gestor cultural” es, sin duda, el artículo que mayor atención ha causado. Hemos comprobado, gracias al número de visitas, que es una respuesta que aún causa cierta confusión. La parte positiva de todo ello es que también despierta interés.

gestion cultural desarrollar proyectos culturales

Gestión cultural – desarrollar proyectos culturales

 

Número 2: CULTURA Y EMPRESA, MÁS ALLÁ DEL MECENAZGO

No nos sorprende que el segundo artículo más leído del blog de gestión cultural esté relacionada con la empresa. Es común en el sector cultural que las personas interesadas en emprender un proyecto cultural o materializar un concepto, estén buscando los recursos y oportunidades para la financiación, los presupuestos y las vías de realización de esta idea. Por si se te escapó el artículo, en el link anterior puedes leerlo.

Número 3: QUÉ LLEGEIXO, LLIBRES SOBRE POLÍTIQUES CULTURALS I GESTIÓ CULTURAL

Nos gusta (nos encanta) saber que el tercer artículo más leído del 2016 gira en torno a la lectura sobre las políticas culturales y la gestión cultural. Esta entrada al blog fue a raíz de una iniciativa de Interaccio sobre compartir en las redes sociales nuestros libros actuales recomendados de políticas culturales y gestión cultural. Por supuesto, nos apuntamos, y nos llena alegra saber que son temas que causan interés. Si tienes curiosidad, ¡haz una visita al post!

Número 4: CONSEJOS PARA EL ÉXITO DE VUESTROS PROYECTOS CULTURALES

Cada vez más los puestos de trabajo y los estudios son multidisciplinares. También, las aspiraciones y las ganas de emprender crecen exponencialmente. Es muy posible que estas visitas se deban a todas aquellas personas que inquietas culturalmente quieren hacer realidad aquello que se proponen. Si eres uno de ellos/as, ¡te recomendamos el artículo!

como desarrollar proyectos culturales

Número 5: INTERVENCIÓN Y ACCIÓN EN LA GESTIÓN CULTURAL

Una asignatura enfocada de un modo inusual o diferente. El objetivo es que el estudiante se confronte de manera activa y personalizada a la realidad de la gestión cultural.

A continuación os compartimos los 5 siguentes artículos con mayor interés hasta el número 10:

Número 6: 10 CONTENIDOS DE GESTIÓN CULTURAL Y CULTURA PARA LEER ESTE VERANO

– y podríamos añadir ¡para estas fiestas también!

Número 7: VISITAS VIRTUALES EN MUSEOS DE REFERENCIA

– Allá dónde estés, siempre es un buen momento para visitarlos.

Número 8: HERRAMIENTAS PARA LA GESTIÓN DEL ESTRÉS EN LA GESTIÓN CULTURAL.

– Especial para gestores/as culturales comprometidos al 100×100 con su vocación.

Número 9: PREMI RAMON ROCA BONCOMPTE 2015 ENTREVISTA GEMMA CARBÓ

– No nos cansamos de recomendar la lectura de la tesis “Pensar l’educació des de la cultura” de Gemma Carbó, ganadora del Premi Ramon Roca Boncompte 2015.

Número 10:  DE PROYECTO A REALIDAD; EL MUSEO DEL PATRIMONIO INMATERIAL EN VALENCIA

– ¡Trabajo final de máster gestión cultural hecho realidad! Un ejemplo más de que la pasión combinada con la resiliencia es una de las mejores simbiosis que pueden existir para hacer realidad proyectos.

¡Felices fiestas y os deseamos un inmejorable 2017!

10×10 PÚBLICA Innovación en cultura

Apoyo a los gestores culturales más innovadores

10×10 PÚBLICA Innovación en Cultura es una plataforma de apoyo a los gestores culturales más innovadores. Esta iniciativa es de la Fundación Contemporánea.

10X10 PÚBLICA se llevará a cabo en el marco de PÚBLICA 17│Encuentros Internacionales de Gestión Cultural, un espacio para gestores cuturales y profesionales de la cultura. Cuenta con un programa internacional con más de 60 actividades y la participación de más de 700 profesionales. Este acontecimiento se celebrará los días 26 y 27 de enero en el Círculo de Bellas Artes de Madrid.

10x10 publica

¿Como participar en 10×10 PÚBLICA Innovación en cultura?

Continua llegint

“M’encantaria en 3 anys haver creat la Cerdanya Film Commission” Jordi Forcada, Premi Extraordinari UOC

M’agradaria més fer una carta als reis: m’encantaria en
3 anys haver pogut crear efectivament la Cerdanya Film
Commission i que ens copiessin arreu

Jordi Forcada Nicolau

Jordi Forcada Nicolau, autor del TFM de Gestió Cultural Cerdanya Film Commission i estudiant del Màster de Gestió Cultural UOC – UdG, va rebre recentment un dels premis especials de graduació. Hem volgut parlar amb ell i conèixer més a fons qui hi ha rere aquest premi.

Jordi Forcada gestió cultural premi UOC

Jordi Forcada – Gestió cultural UOC – Autor de la imatge: David Roigé

  • Què a suposat per a tu rebre aquest premi? Com de motivador és rebre aquest reconeixement? T’ho esperaves?

Per mi rebre el Premi Extraordinari ha estat una molt gran i grata sorpresa. Evidentment vas veient les bones notes i la dinàmica de tot el màster, que per sí mateixa et satisfà, però mai t’esperes un reconeixement d’aquest nivell per més que hagis treballat. Quan vaig rebre la notificació de part del Rector via correu electrònic vaig tenir un moment “Cristiano Ronaldo”, ho confesso. Pel que fa a la motivació, el que motiva de debò és l’aprenentatge i tenir oportunitats per poder desenvolupar sobre el terreny allò après en un alt grau, trobar-hi suport i reeixir en l’intent. Si el premi acaba ajudant en forma de “segell de qualitat” a l’hora d’assolir els reptes plantejats, benvingut sigui. Sota el meu criteri, per sí sol és un gran reconeixement a la feina feta però no una meta que a priori volgués assolir ja que hi ha moltíssims altres aspectes del màster que considero molt més importants i que m’hauria perdut si ho hagués enfocat des d’aquesta òptica. “Que el llegir no et faci perdre l’escriure”, sempre m’ha repetit des de que tinc ús de raó com un mantra el meu pare. Crec que és una bona reflexió final sobre aquest guardó i el futur.

  • Què creus que ha sigut el que t’ha portat a rebre aquest premi?

La cripticitat de les bases d’alguns premis és extraordinària, però en aquest cas està clar: les bones notes. Si hagués estat per la meva capacitat de marcar gols als meus irrenunciables partits de futbol sala dels dijous al vespre prop de la seu de la UOC ja us diria que no me l’haurien pas donat! Parlant més seriosament, sense treballar cada dia, ser constant, esforçar-se en complir els requisits plantejats i, sobretot, sense un molt necessari treball d’introspecció i reflexió sobre allò que fas més enllà del material que se’t proposa com a guia, estic convençut que no l’hagués pas rebut. La ferotge autocrítica i un inconformisme innat suposo que també hi ha ajudat.

  • Ens agradaria saber d’on véns, quina és la teva trajectòria acadèmica i professional abans d’estudiar el Màster de Gestió Cultural.

Posats a despullar-se, fem-ho bé.

En primer lloc, sóc de Puigcerdà (Cerdanya), una comarca coneguda per ser el parc d’activitats de Barcelona, famosos també per haver fet cases (i vendre-les) a qualsevol camp potencialment urbanitzable destrossant el paisatge i per tenir una injusta fama de guanyar-nos bé la vida sense fer gaire res a costa dels no tan nombrosos ni ben classificats turistes, la majoria veïns discontinus o afiliats al Túnel del Cadí. No tan famosa és l’estadística d’universitaris que la comarca té i quants d’aquests poden treballar al seu sector a la pròpia comarca, per no parlar dels costos econòmics ingents i comparativament indignants que té enviar algú a estudiar a la universitat presencial en qualsevol facultat de Catalunya des d’allà dalt. Els pocs que ens ho hem pogut permetre acabem, en una gran majoria, com una espècie d’Expat interiors a Catalunya, fora de la terra que ens estimem, i a ningú li sembla importar massa aquesta situació.

Partint d’aquesta premissa, puc dir que tant la meva germana Anna com jo hem tingut molta sort, gràcies a dècades de treball dur tant dels meus padrins Joan i Sebastià, les meves padrines Montserrat i Lolita com dels meus pares Jordi i Maria Teresa, a qui els ho agraeixo profundament tot.

Professionalment, sempre he pogut donar un cop de mà a l’empresa familiar i la meva inquietud personal m’ha portat a iniciar i dirigir alguns projectes innovadors en l’àmbit cultural i social. Des de fa 8 anys sóc el vicepresident primer del Grup de Recerca de Cerdanya, de facto el Centre d’Estudis de referència de Cerdanya i un dels Centres d’Estudis de Catalunya més actius. Per altra banda, dirigeixo des de la seva creació el Festival Internacional de Cinema de Cerdanya (cada agost) i del qual ja estic preparant la vuitena edició. També en el camp audiovisual, també dirigeixo la Cerdanya Film Commission, sens dubte l’eina on crec que podem incidir amb major grau en el desenvolupament econòmic i social de la comarca més enllà del monocultiu turístic i en la qual diposito enormes esperances en ares de l’interès general. Finalment, també porto a terme certa activitat freelance de consultoria en Administració i Direcció d’Empreses, principalment de l’àmbit cultural i audiovisual, i una certa activitat docent allà on se’m reclama i que és una de les meves passions.

Acadèmicament, la meva formació bàsica la vaig desenvolupar a l’Escola Vedruna de Puigcerdà i fou l’aleshores director, Àngel Maurell, qui a principis dels 2000 em va empènyer a buscar nous reptes acadèmics més enllà de la comarca malgrat les meves reticències inicials òbvies. Així, vaig poder estudiar el batxillerat a La Salle Bonanova (vivint sol en una residència d’estudiants i tornant a casa cada cap de setmana, en un estat emocional complex per un teenager de poble) però que vaig saldar amb excel·lents resultats acadèmics i fins i tot alguns premis (de narrativa als Jocs Florals, a l’Olimpíada Química i MH al propi batxillerat). Així que amb aquest bagatge, en acabar vaig iniciar els meus estudis a la Llicenciatura de Física (Universitat de Barcelona), en un ambient on no m’hi vaig acabar de trobar mai a gust. Al cap d’un temps, certes circumstàncies a nivell personal em van portar a obrir un període d’introspecció i reflexió que em va conduir a prioritzar allò que em feia feliç i m’era útil, així que vaig decidir fer la inscripció al Grau d’Administració i Direcció d’Empreses a la UOC, potser una de les decisions més encertades de la meva vida.

Aquí vaig descobrir un món nou, una mecànica d’estudi que em donava la possibilitat de ser genuïnament jo, de recuperar una eficiència, una motivació i una il·lusió que potser havia perdut una mica pel camí. Un necessita sentir-se activament útil per ser feliç i ho vaig retrobar amb la UOC.

  • Quin és el motiu que et va animar a fer el Màster de Gestió Cultural?

En el marc dels meus estudis d’ADE vaig desenvolupar el Pla d’Empresa sobre com plantejar una potencial “Cerdanya Film Commission” des del punt de vista empresarial. El fet de poder alhora mantenir una activitat emprenedora en el camp de la indústria audiovisual a la meva comarca em va portar inevitablement a cursar també el Màster en Gestió Cultural, uns estudis que m’han aportat sobretot ESPAI.

Un espai que he omplert de moltes coses però sobretot de temps per reflexionar sobre les meves idees –la Cerdanya Film Commission- i sobre com executar-les, així com també sumar-hi eines útils que m’han permès enfocar el core (nucli) de la iniciativa per poder amb audàcia saltar-me les limitacions que el statu quo pretén imposar-te constantment.

Si a tot això hi sumes un itinerari docent ple d’assignatures interessants i orientades al pràcticum, dirigides per bons consultors i bones persones, crec que fan un còctel prou llaminer com per no poder-s’hi resistir massa i, al final, haver aprofitat bé el temps i les oportunitats.

 

  • Quins són els teus pròxims objectius una vegada titulat?

Professionalment, m’encantaria poder aplicar amb tota la seva magnitud el projecte de la Cerdanya Film Commission, malgrat les dificultats i vaivens polítics que qualsevol cosa relacionada amb l’administració pública comporta i la miopia existent en qualsevol cosa innovadora que sorgeix del sector cultural, molt pitjor si surt de l’emprenedoria i no del propi sistema. A banda, m’agradaria algun dia poder col·laborar amb la pròpia UOC per tornar una part d’allò que m’ha aportat a la meva vida personal, ser-li també una mica útil.

Acadèmicament, no descarto seguir estudiant però el que m’agradaria és fer el Doctorat. Me n’he adonat que en aquest país falta reflexió sobre com es gestiona l’audiovisual i com de necessària és la figura del gestor en una Film Commission, no només en l’execució sinó molt principalment en la concepció de la figura i l’estratègia subjacent. Trobar un programa adient i l’oportunitat ja seran figues d’un altre paner i agrairé qualsevol suggeriment o proposta al respecte. Motivació no me’n falta pas!

  • A on t’agradaria estar d’aquí a 3 anys? A on t’imagines?

Bona pregunta però molt difícil de respondre. Crec que estarem on ens deixin estar. Crec que els mèrits personals ja no són percebuts per la societat amb la suficient amplitud de mires i objectivitat, fent del màrqueting o el políticament correcte una peça massa central del destí dels professionals.

El proteccionisme Trump-style és ben viu al nostre país i les disfuncions del propi sistema (com el sistema de pensions) tenen l’efecte colateral d’allargar la vida laboral en detriment de les oportunitats pels joves. Encara em considero jove, ni un cabell blanc en gairebé 32 anys té cert mèrit i me n’enorgulleixo, sempre queda bé a les fotos. Ara bé, no sóc massa optimista sobre el futur que ens espera, ni tan sols enfocant-nos en l’emprenedoria, ja que la cultura del pelotazo i de l’èxit ràpid està molt aferrada als fonaments de la nostra essència llatina.

Més que anomenar on em veig, m’agradaria més fer una carta als reis: m’encantaria en 3 anys haver pogut crear efectivament la Cerdanya Film Commission i que ens copiessin arreu; potser també col·laborant amb la UOC d’alguna manera (si em voleu!) i haver pogut fer el Doctorat en algun programa motivador i útil. Finalment, a nivell personal, em proposaria el repte de poder destinar part del meu temps a la meva prou desendreçada col·lecció de monedes i, si les lesions segueixen lluny, gaudint amb salut dels meus partidets de futbol amb els amics i família. Aquesta última, la pedra angular de la meva vida.

 Moltes gràcies per fer l’entrevista, et desitgem molts èxits!

Moltíssimes gràcies a vosaltres, seguiu amb empenta i esforç transformant la societat cap a un futur objectivament millor.

Jordi

Tenim un pla #FuturAPGCC | Gestió cultural

Què és Tenim un pla #FuturAPGCC?

L’APGCC, l’Associació de Professionals Gestors Culturals de Catalunya, cerca avançar amb força i per això fa (momentàneament) una parada, per a poder reflexionar sobre les noves direccions, ara, que fa 20 anys d’història. L’APGCC porta dues dècades apostant per la cultura i els gestors culturals, teixint xarxa i interaccionant amb el sector. Conscients de que la gestió cultural i les polítiques culturals estan sempre en constant transformació i, actualment més que mai, l’APGCC decideix aturar-se, reflexivament i observant l’entorn, per a replantejar-se el seu paper en el sector cultural i traçar un pla d’acció en els nous horitzons híbrids que esdevenen en la cultura.

TENIM UN PLA APGCC GESTIO CULTURAL

Continua llegint

III Congreso Internacional los Museos en la Educación 2016: Repensar los museos

Streaming #repensarlosmuseos

Del 24 al 26 de noviembre se celebra en Madrid el Congreso Internacional los Museos en la Educación 2016. Repensar los museos organizado por el Museo Thyssen-Bornemisza. El programa de esta edición cuenta con talleres, conferencias, presentaciones… que fomentan el intercambio de innovadoras ideas en torno a la educación en los museos y los centros de arte. El congreso está desarrollado de forma colaborativa desde la red con la participación de la comunidad de profesionales.

Después de las pasadas ediciones del 2008 i 2012, este año 2016 apuesta por “Repensarse”, es decir, la reflexión con el fin de introducir a las instituciones patrimoniales en los nuevos retos educativos que plantea el futuro y adaptarse con nuevas líneas estratégicas a los cambios sociales de comportamiento, las novedades digitales y la tecnología.

Os adjuntamos a continuación los enlaces al STREAMING del III Congreso Internacional los Museos en la Educación 2016: Repensar los museos.

banners Continua llegint